| |
Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи
| |
|
Портрет семьи
Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2014 Страниц: 216 Дата загрузки: 27 августа 20162016-05-18
|
|
Издание знакомит читателей с отображением темы семьи в отечественном искусстве. Альбом иллюстраций, включающий произведения XVIII – начала XXI века из собрания музея и других коллекций, предваряют две научные статьи, посвященные эволюции представлений о семье в русской культуре, а также специфике воплощения семейных ценностей в произведениях, выполненных советскими скульпторами в послевоенные годы. Дополнено биографической справкой о художниках, работы которых представлены в издании, а также биографиями лиц, изображенных на портретах.
|
| |
|
Николай Ромадин
Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2015 Страниц: 120 Дата загрузки: 11 июня 20172017-10-31
|
|
Иллюстрированный альбом, изданный Государственным Русским музеем, представляет творчество русского советского живописца Николая Михайловича Ромадина (1903 – 1987). Становление искусства Н.М. Ромадина, сына художника-любителя, пришлось на послереволюционные годы, когда воздействие авангарда постепенно угасало. Ромадин – автор портретов и картин бытового жанра – в 1930-е годы нашел себя в лирическом пейзаже, где оставалось возможным «укрыться» от чуждого художнику пафоса социалистического реализма. Самый яркий период творчества Ромадина – 1940–1950-е годы, когда его картины воспринимались как развитие пейзажной линии крупнейших мастеров этого жанра первой половины века – М.В. Нестерова, И.Э. Грабаря, Н.П. Крымова. Но Ромадин – самобытный художник, в некотором смысле он стал одним из создателей национального пейзажа в ХХ веке. Известный писатель К. Паустовский посвятил художнику эссе, в котором есть строки: «Труд Ромадина – не только труд живописца, но и подлинного патриота. Его полотна – поэма о России».
|
| |
|
Россия: Реализм. XXI век
Автор: Шакирова Л. Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2015 Страниц: 96 Дата загрузки: 16 марта 20182016-06-25
|
|
Издание знакомит c различными путями развития реалистической традиции в творчестве современных российских художников, работающих на грани академизма, фотореализма и других вариаций этого направления, возникших в последние десятилетия ХХ — начале XXI века. Альбом иллюстраций, знакомящий с живописными произведениями, выполненными в 2010-2010-е годы, предваряет научная статья, освещающая судьбы реалистического направления в отечественном искусстве и особенности его преломления в работах молодых живописцев.
|
| |
|
Андрей Рябушкин
Автор: Шилова Е. Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2009 Страниц: 136 Дата загрузки: 15 сентября 20142010-12-07
|
|
Андрей Петрович Рябушкин сейчас известен как автор исторических станковых картин, но современники хорошо знали его как мастера журнальной иллюстрации. Он также создавал декоративные панно для интерьеров, работал в области монументальной церковной живописи. Рябушкин пробовал себя и как театральный художник.
|
| |
|
Траугот
Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2012 Страниц: 216 Дата загрузки: 27 августа 20142013-06-18
|
|
Альбом знакомит с творчеством двух поколений семьи художников Трауготов: Георгия Траугота, его жены Веры Яновой и их сыновей – Александра и Валерия Трауготов. Семья Траугот – это четыре художника, которые занимали важное место в круге ленинградской творческой интеллигенции. В произведениях Георгия Траугота и Веры Яновой, работавших преимущественно в области городского пейзажа, портрета и натюрморта, нашли самобытное преломление и развитие открытия постимпрессионизма, а также отечественного и зарубежного фигуративного авангарда начала ХХ века. Творчество Александра и Валерия Трауготов, крупнейших мастеров книжной иллюстрации и книжного оформления, представлено станковыми работами: живописью, графикой, скульптурой и фарфором.
|
| |
|
Серов не портретист
Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2015 Страниц: 216 Дата загрузки: 28 июля 20162017-05-18
|
|
Издание посвящено той части творческого наследия одного из крупнейших живописцев конца XIX – начала ХХ века, которая связана с историческим жанром и мифологическими сюжетами, пейзажем и анималистическими мотивами, а также с изображениями обнаженной натуры и набросками, выполненными в качестве подготовительного материала или имевшими для Валентина Серова самостоятельное художественное значение. Альбом иллюстраций, включающий живописные и графические работы художника из собрания Русского музея и других коллекций, предваряют научные статьи, подробно освещающие поиски мастера, не связанные с жанром портрета. Издание дополнено подробной летописью жизни и творчества Валентина Серова.
|
| |
|
Собрание Максима Кочерова: От частной коллекции к музею
Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2014 Страниц: 348 Дата загрузки: 20 сентября 20192015-12-13
|
|
В наши дни, когда коллекции крупных музеев достаточно хорошо известны по экспозициям, выставкам и публикациям, наступило время изучения и показа произведений, находящихся в частных собраниях. Издание знакомит с собранием известного московского коллекционера Максима Борисовича Кочерова. Альбомная часть состоит из больших разделов, включающих аннотированные иллюстрации и научные статьи, освещающие художественное значение представленных в коллекции произведений древнерусской живописи XVII–XIX веков, западноевропейской живописи XV–XIX веков, русской и европейской портретной миниатюры, а также образцов русского стекла и редких предметов декоративно-прикладного искусства. Дополнено научным каталогом собрания Максима Кочерова, включающим работы, не вошедшие в альбомную часть издания.
|
| |
|
Павел Федотов
Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2015 Страниц: 156 Дата загрузки: 22 мая 20182016-12-30
|
|
Иллюстрированный альбом посвящен творчеству художника Павла Андреевича Федотова (1815 – 1852). С именем Федотова связывают появление в России «целого направления – критического реализма». Невероятно короткая карьера живописца Федотова (всего восемь лет, с 1844 по 1852 год) беспрецедентна как по мимолетности, так и богатству результатов. Федотов стал основоположником совершенно нового для России жанра бытовой сатирической картины, его называли «русским Хогартом» и «Гоголем в красках». Будучи военным и мечтая стать художником, он посещал рисовальные классы Академии художеств и залы Эрмитажа. Федотов быстро приобрел известность своими маленькими полотнами на сюжеты из жизни «бедных людей»: горожан, чиновников, военных, купцов и мещан. Он создал настоящую энциклопедию русской городской жизни своего времени. Но его собственная жизнь мало чем отличалась от жизни его неудачливых персонажей и оборвалась трагически. Поздние работы художника свидетельствуют о нарастающем беспокойстве и болезненности его душевного состояния, приведшей к ранней кончине. Альбом, предлагаемый вниманию читателей, продемонстрирует многообразие творчества Павла Федотова, художника, не понятого современниками и опередившего свою эпоху.
|
| |
|
Иван Айвазовский
Автор: Новоуспенский Н. Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2010 Страниц: 160 Дата загрузки: 26 февраля 20122012-05-06
|
|
Иван Айвазовский – крупнейший в России мастер морских пейзажей, чьи работы широко известны и высоко ценятся во всем мире. Поэтическое видение природы и почти документальное воспроизведение сюжетов, связанных с историческими событиями, походами и экспедициями, поразительно сочетались в его творчестве. Запечатленные на полотнах различные состояния природы – восходы и закаты, штили и грозные штормы – под кистью мастера приобрели значение художественного открытия. Наиболее известные произведения художника («Девятый вал», «Кораблекрушение», «Чесменский бой» и другие) вошли в данное издание.
|
| |
|
Английская живопись
Автор: Верижникова Т.Ф. Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2009 Страниц: 264 Дата загрузки: 18 июня 20112010-06-21
|
|
Английская культура так же, как и сами острова Британского архипелага, всегда оставалась сравнительно обособленной, дорожила своей самостоятельностью и стремилась не столько подчинить своему влиянию культуру соседей, сколько утвердить и сохранить свой оригинальный взгляд на вещи. Одно из ярких выражений этого «островного» миросозерцания – английская живопись. Местные художники задолго до движения национального возрождения, охватившего всю Европу в ХIХ веке, отличались особым вниманием к богатой истории своей страны, ее уникальной природе и, наконец, к ее жителям. Картины английских мастеров – портрет или пейзаж, историческая композиция или абстракция – всегда обладают особенным, неповторимым английским духом, отражающимся на всем от выбора цветов до композиции.
|
| |
|
Иван Билибин
Автор: Верижникова Т.Ф. Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2011 Страниц: 176 Дата загрузки: 12 апреля 20152014-04-25
|
|
Для многих поколений имя Ивана Билибина ассоциируется с волшебным миром русских народных сказок и былин, с образами Древней Руси. В своем искусстве он создал широчайшую панораму русской старины: от скромной прелести северной деревушки с её сюитой деревянного зодчества, от удивительного своеобразия вековой красоты народного костюма — до праздничного великолепия царских чертогов, от скорбного поля брани — до хмельного застолья. Однако грани творчества этого великого художника еще более многообразны: искусство книги, книжная и журнальная графика, театральные декорации и костюмы, сценография, монументальная живопись, пейзаж, портрет. В альбоме автор подробно исследует все эти направления творчества Билибина, а также непростой жизненный путь, который прошел художник. Его наиболее известные произведения, отразившие черты модерна, представлены в данном издании.
|
| |
|
Иван Билибин
Автор: Верижникова Т.Ф. Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2011 Страниц: 160 Дата загрузки: 26 февраля 20132014-04-07
|
|
«Для многих поколений имя Ивана Билибина связывается с волшебным миром русских народных сказок, былин, с образами Древней Руси. Но понятие «русского» никогда не заслоняло у художника понятия «национального» в общем смысле. Глубокое знание археологии, истории, этнографии, искусства помогало ему услышать национальные культурные мелодии разных стран и эпох. Творческое наследие Билибина обширно и многогранно. Основные его составляющие — книжный дизайн, журнальная и прикладная графика, сценография, монументальная живопись, пейзаж, портрет.»
|
| |
|
Боннар и художники группы Наби
Автор: Костеневич А. Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 1996 Страниц: 240 Дата загрузки: 21 августа 20091999-09-17
|
|
Французская художественная группа «Наби», основанная Полем Серюзье, состояла из молодых художников — Пьера Боннара, Мориса Дени, Поля Серюзье, Жана Эдуарда Вюйяра, Поля Эли Рансона, Феликса Валлотона и других. Группа «Наби» объединила людей, очень разных по мировосприятию и творческой манере. Можно выделить два основных направления в их живописи, от которых зависел и творческий почерк художников. К одному из них принадлежали Морис Дени, Сезюрье, Рансон, стремившиеся выразить в символах волнующие их мистические идеи. Боннар и Руссель были ближе к искусству импрессионистов, их живопись основывалась на наблюдениях окружающей жизни. Среди любимых сюжетов Русселя и Боннара – сценки домашней жизни, живописные уголки парков, из-за чего их назвали «интимистами». Если для художников первого направления (для творчества Мориса Дени в частности), были характерны чистые раздельные цвета, крупный формат картин, символизм, четко прорисованные человеческие фигуры, то для «интимистов» были типичны малоформатные картины, человеческие фигуры на которых словно бы растворялись в окружающем их световоздушном пространстве. Поэтому неудивительно, что к концу 90-х годов девятнадцатого века группа «Наби» распалась. Художники выбрали каждый свой путь, но распад группы произошел без ссор и взаимных обид, все члены «Наби» сохранили между собой прекрасные отношения. Просто творческие поиски, игра и задор молодости остались позади, впереди каждого из художников ожидала своя творческая стезя. Иллюстрированный альбом расскажет об истории «Наби» и представит вниманию читателей все произведения художников группы «Наби» из коллекций Государственного Эрмитажа и Музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина.
|
| |
|
Михаил Врубель
Автор: Герман М.Ю. Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2010 Страниц: 160 Дата загрузки: 26 февраля 20122012-05-06
|
|
Никто в России не сделал так много для становления символизма, для открытия и реализации принципиально новых идей, как Михаил Врубель. Искусство Врубеля всегда было в трудных, порой парадоксальных отношениях со временем. В его картинах и рисунках заключается и глубочайшая, обжигающая индивидуальность, и многозначительная символика, и манерная усталость модерна, и высокая традиция, и откровенная салонность. Наиболее известные произведения художника («Царевна-Лебедь», «Голова Демона», «Девочка на фоне персидского ковра» и другие) вошли в данное издание.
|
| |
|
Михаил Ларионов
Автор: Ковтун Е.Ф. Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 1998 Страниц: 175 Дата загрузки: 10 декабря 20092002-03-22
|
|
Альбом посвящен творчеству одного из основоположников русского авангарда Михаила Ларионова. Импрессионистический период, приходящийся на годы обучения Ларионова в московском Училище живописи, ваяния и зодчества, – период соприкосновения художника с живописью Клода Моне и Борисова-Мусатова. Примитивистский период отмечен увлечением народным творчеством, русской живописной вывеской, лубком. Ларионов создал своеобразный вариант беспредметного искусства – «лучизм», обладающий особой светозарностью и колористической динамикой. Искания художника при всем их разнообразии никогда не лишали его работ неповторимости, индивидуальности.
|
| |
|
Малые голландцы
Автор: Верижникова Т.Ф. Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2010 Страниц: 256 Дата загрузки: 27 апреля 20142011-12-30
|
|
Иллюстрированный альбом охватывает богатый творческий мир «малых голландцев» – художников, работавших в областях портретной, пейзажной, жанровой и натюрмортной живописи. Термин «малые» возник в конце XVII века, когда эти работы стали впервые появляться в русских коллекциях, прежде всего, в коллекции Петра I, и связан был с небольшими (как того требовал «кабинетный жанр») размерами холстов и камерностью живописи. Рейсдал, Стен, Остаде, де Йонг, Терборх, де Хох, Калф, Вермеер, Хоббема и многие, многие другие малые голландцы – великие европейские художники совершенного живописного мастерства, пленительно отразившие мир, раскрывшийся перед Голландией в XVII веке, что великолепно описано в данном издании.
|
| |
|
Альбер Марке
Автор: Герман М.Ю. Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 1996 Страниц: 160 Дата загрузки: 25 июня 20091998-10-07
|
|
Парадокс Марке — в его принадлежности, скорее к прошлому и будущему, нежели к настоящему. Его искусство ждет тишины, возможно еще не наставшей. Но оно и учит людей понимать драгоценные паузы, а стало быть, и стремиться к тому воодушевленному покою, который всегда был столь важен для Альбера Марке.
|
| |
|
Немецкая живопись
Автор: Ходаковский Е.В. Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2004 Страниц: 286 Дата загрузки: 10 сентября 20092007-02-19
|
|
Альбом посвящен немецкой школе живописи – одной из ведущих школ европейского континента. Изречение великого пейзажиста-романтика К.-Д. Фридриха: «Закон художника – его чувство», предопределило рассмотрение германской живописи через призму ее эмоциональной и духовной направленности. Знакомство с немецкой живописью начинается с периода позднего Средневековья, продолжается Ренессансом, Германией и Европой 1532–1869, Германией и Россией 1711–1856, Романтизмом, Реализмом и импрессионизмом; заканчивается Немецкой живописью на острие эпохи 1905–1945.
|
| |
|
Петров — Водкин
Автор: Даниэль С.М. Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2011 Страниц: 128 Дата загрузки: 21 августа 20132012-06-21
|
|
Имя Кузьмы Сергеевича Петрова-Водкина, ставшее знаменитым в первые десятилетия прошлого века, теперь воспринимается как символ высокого искусства, русской классики. За ним – исключительно одаренная натура, глубокая восприимчивость, свобода воображения, космический размах мысли, уверенное в себе мастерство. За ним – целый ряд шедевров живописи.
|
| |
|
Русская живопись ХХ века: Том III
Автор: Манин В.С. Жанр: Галереи, музеи, коллекции, собрания живописи Год: 2007 Страниц: 552 Дата загрузки: 16 мая 20102009-07-11
|
|
Трехтомная иллюстрированная монография представляет читателю подробное обозрение всех стилей и направлений отечественного живописного искусства XX столетия. В.С. Манин, признанный специалист в области русской живописи, рассматривает творчество художников в широком историко-культурном контексте, поднимает проблемы сосуществования и соперничества реализма, примитивизма и абстракционизма – трех основных векторов, направлявших эволюцию живописи новейшего времени. Нашли отражение в его книге и перипетии недавней социально-политической истории России и СССР, которая открывается через призму художественных исканий в новых ракурсах. В третьем томе обозреваются искания художников 1960–1990-х годов, работавших в пору острых политических перемен и нашедших для них особое преломление в живописи.
|
| |
|
|
